Call On The Old Wise Nitai Hershkovits

• 1The Old Wise02:48
• 2Enough To Say I Will03:14
• 3Mode Antigona02:16
• 4Of Trust and Remorse02:47
• 5Intermezzo No.302:25
• 6Majestic Steps Glow Far04:13
• 7Dream Your Dreams04:00
• 8Placid In Africansque03:52
• 9Mode Brilliante01:14
• 10Single Petal Of A Rose03:29
• 11A Rooftop Minuet03:48
• 12Late Blossom03:28
• 13Intermezzo No.401:46
• 14In Satin01:26
• 15This You Mean To Me02:56
• 16Of Mentorship01:52
• 17For Suzan01:49
• 18River Wash Me02:49
• Total Runtime50:12

Info zu Call On The Old Wise

Einfühlsamer Balanceakt zwischen Jazz, Klassik und zeitgenössischer Musik: Mit Call on the old Wise legt der israelische Pianist Nitai Hershkovits sein bemerkenswertes Solo-Debüt für ECM vor. In diesem größtenteils improvisierten Programm schöpft der israelische Pianist aus einem breiten Spektrum von Einflüssen, die von seiner umfangreichen Arbeit in Jazzkontexten und experimentellen zeitgenössischen Erkundungen bis zur klassischen Musik reichen. Sein feinfühliger Umgang mit diesen verschiedensten Idiomen ergibt eine einzigartige Spannweite an Klangfarben, die belegen, dass der Pianist längst eine gänzlich eigenständige Stimme als Improvisator und Formgestalter entwickelt hat. Sanften Anschlags, mit leichtfüßig-verspielten Bewegungen über die Tasten und versonnenen Harmonien entfalten sich Nitais Improvisationen wie Kompositionen, die in Echtzeit entstehen. Call on the Old Wise ist ein Zeugnis des einzigartigen Erfindungsreichtums Nitais und eine unverzichtbare Ergänzung der profilierten Serie von Solo-Klavier-Aufnahmen auf ECM. Das Album, 2022 in Lugano aufgenommen und von Manfred Eicher produziert, folgt auf Nitais Beiträge als Teil von Oded Tzurs Quartett auf Here Be Dragons (2020) und Isabela (2022).

Als Mitglied des Quartetts von Saxophonist Oded Tzur war der Pianist Nitai Hershkovits in der jüngeren Vergangenheit auf zwei hochgelobten ECM-Alben zu erleben: “Here Be Dragons” (2020) und “Isabela” (2022).

Nun legt der 45-Jährige mit “Call On The Old Wise” sein erstes eigenes Album bei ECM vor, auf dem er seinen beeindruckenden Einfallsreichtum in einem größtenteils improvisierten Soloprogramm unter Beweis stellt. Die einzigen Ausnahmen bilden die Interpretationen von Duke Elllingtons Ballade "The Single Petal Of A Rose" und “Dream Your Dreams” von der britischen Poetin und Songschreiberin Molly Drake, der Mutter des Singer/Songwriter Nick Drake. Nitais Improvisationen entfalten sich auf diesem Album wie in Echtzeit entstandene Kompositionen. “Es ist, als würde ich mit mehreren Musikperioden gleichzeitig spielen, aber in einer Art Augmented-Reality-Umgebung”, erklärt Hershkovits. “Für mich ist das Album wie eine Reise, bei der man von einem Augenblick auf den anderen mehrere unterschiedliche Erfahrungen macht. Als würde man durch Rahmen springen, die verschiedene Bilder enthalten, oder durch Fenster in verschiedene Welten schauen.”

Das Album ist zum Teil Suzan Cohen gewidmet, bei der Nitai in Jerusalem klassischen Klavierunterricht nahm und die er als seine Mentorin und Freundin bezeichnet. Die Stücke “The Old Wise”, “Of Mentorship”, “For Suzan” und sogar der Titel des Albums nehmen direkt Bezug auf sie. Seine musikalische Inspiration schöpft Nitai Hershkovits aber auch aus anderen Quellen. Die Bandbreite reicht von seinen umfangreichen Arbeiten im Jazzkontext über experimentelle zeitgenössische Klangprojekte bis hin zu seinem Background in klassischer Musik. Durch die makellose Ausbalancierung dieser Idiome ergibt sich eine einzigartige Fülle von Klangfarben, die ein Beleg dafür ist, dass der Pianist längst eine gänzlich eigenständige Stimme als Improvisator und Formgestalter entwickelt hat.

Bei seinem Improvisationsansatz, so merkt Nitai an, geben Formen und Texturen die Richtung für die Entwicklung des Materials vor: “Ich möchte mich nicht auf eine bestimmte Ton- oder Taktart beschränken, sondern mir die Freiheit belassen, die Dinge in Echtzeit kontinuierlich neu zu bewerten und sie immer wieder aus neuen Perspektiven zu betrachten. Aus diesem Grund habe ich auch versucht, diese Session mit so wenig vorgefassten Ideen wie möglich anzugehen.” Wenn man bedenkt, mit welchem Sinn für Spontaneität Nitai hier zu Werke geht, ist es umso erstaunlicher, wie vollständig geformt sich viele seiner miniaturhaften Entwürfe auf dem Album entfalten. Als Inspirationen, die ihn bei diesem Prozess geleitet haben, nennt der Pianist so scheinbar grundverschiedene Künstler wie Chick Corea und die russischen Komponisten Rachmaninoff und Skrjabin.

Aufgenommen wurde “Call On The Old Wise” im Juni 2022 im Auditorio Stelio Molo in Lugano. Und die spezifischen akustischen Eigenschaften des Studios spielten bei der Entwicklung des musikalischen Stoffs für Nitai eine ebenso große Rolle wie der Austausch mit dem Produzenten Manfred Eicher. “Im Studio werden nur wenige Worte gesprochen”, erzählt Nitai “Mit Manfred ist es so, als wäre ein weiterer Musiker im Raum, der reflektiert, reagiert und die Musik in dem Moment umgestaltet.”

“Call On The Old Wise” ist ein Zeugnis für Nitai Hershkovits’ einzigartigen improvisatorischen Erfindungsreichtum und eine wunderbare Ergänzung der weltweit gefeierten ECM-Serie mit Solo-Klavieraufnahmen.

Nitai Hershkovits kam 1988 als Sohn einer marokkanischen Mutter und eines polnischen Vaters in Israel zur Welt und lernte zunächst Klarinette, bevor er mit 15 Jahren zum Klavier wechselte. Als Teenager setzte er sich intensiv mit Jazz und improvisierter Musik auseinander.

Besondere Faszination übte damals das Album “Tenor Madness” von Sonny Rollins mit John Coltrane auf ihn aus. In dieser Zeit gewann Nitai mehrere Jazzwettbewerbe im Raum Tel Aviv, bevor ihn ein tieferes Interesse für klassische Musik ergriff. An der Musikhochschule in Tel Aviv studierte er sowohl Jazz (u.a. bei den beiden Bassisten Omer Avital und Avishai Cohen sowie bei Posaunist Avi Lebovich) als auch klassisches Klavier (bei Menahem Weisenberg und Amir Pedorovits). Von 2011 bis 2016 war Nitai Mitglied des Trios von Bassist Avishai Cohen. Dann zog er nach New York, wo er in zahlreichen Gruppen spielte. Eine davon war das Quartett von Oded Tzur, dem er noch heute angehört. Erst seit kurzem lebt Nitai Hershkovits wieder in Israel, wo er sich seitdem an verschiedenen musikalischen Projekten beteiligt hat. Mit dem Elektronikmusiker und Produzenten Yuvi Havkin a.k.a. Rejoicer (der auch am “Big Vicious”-Album von Trompeter Avisahi Cohen mitwirkte, das 2020 bei ECM erschien), dem Schlagzeuger Amir Bresler und dem Bassisten Yonatan Albalak unterhält Nitai derzeit außerdem die gemeinsame Band Apifera.

Nitai Hershkovits, Klavier

Nitai Hershkovits
Pianist and composer Nitai Hershkovits has been described as a ‘Genuine prodigy’ by BBC music. He is a charismatic performer with an incredibly strong voice and musical vision. His dynamic playing crosses boundaries and genres thanks to a light, elegant touch that conveys a full spectrum of deep emotions and contrasts. ‘Reminiscent of a silky-toned old piano swinger such as the late Hank Jones’ (The Guardian), intertwining bliss and melancholy with skillful freedom. As a solo artist, Nitai Hershkovits’ repertoire consists mainly of original work written for piano, giving space for interpretation.

Born to a Morrocan mother and a Polish father, Nitai started playing the clarinet at the age of twelve, only to discover his love for the piano at age fifteen. Around that time, he was first exposed to the sound of jazz giants such as Wynton Kelly and Sonny Clark.

By the age of seventeen, Nitai had moved to Tel Aviv to combine regular school with private music and piano lessons under the guidance of jazz educators Amit Golan and Yuval Cohen. He soon became interested in a rich variety of both classical and jazz music.

Nitai studied classical music and theory for two years with well-known Israeli composer and educator Dr. Menahem Weisenberg and classical music educators Shoshana Cohen and Amir Pedorovits. Nitai was awarded the highest scholarship given by the Israel-American Music Foundation (AICF) four years in a row between 2004 and 2010. Another highlight was his onetime prestigious Chase Scholarship award in 2009 sponsoring a B.A. degree at the Jerusalem Rubin Academy of Music.

Nitai has the privilege of touring all over the world and performing at many different venues: Village Vanguard, Salle Pleyel, Vienna Konzerthaus, l’Olympia, Alter Oper, North Sea Jazz Festival, Antibes Jazz Festival, Jazz à Vienne, Montreux Jazz Festival, Barbican Center and Tonhalle, to name a few.

In 2011, Nitai joined bassist Avishai Cohen’s group (known for his long time collaboration with Chick Corea as well as for his successful band leading career). As part of Cohen’s Trio as well as of other symphonic projects, they recorded three albums together: A Duet - Duende (EMI/Blue Note, 2012), A chamber music project Almah (EMI/Parlaphone, 2014) and a Trio album -From Darkness (Razdaz Records, 2015). ​

In 2016 Nitai had relocated to New York City and is keeping a busy schedule, touring and recording with notable artists such as: Malmo Symphonic Orchestra,Stuttgarter Kammerorchester, Robert Sadin, Theo Bleckmann, Matt Penman, Mark Turner, Marcus Gilmore, Kendrick Scott, Doug Weiss, Joel Frahm, Ben Monder, Jorge Rossy, Gilad Hekselman, Mndsgn (Ringgo) among many others.He is a regular member in Oded Tzur and Ari Hoenig’s groups.

Nitai's debut album I Asked You A Question (Raw Tapes Records) was released in February 2016. The album, co-produced by Rejoicer, featuring Nitai on vocals, Piano and synths. LA based singer Georgia Anne Muldrow and guitarist Kurt Rosenwinkel joins Nitai on two of the tracks ("Satellite Dish" and "My Turn" respectively). Exploring the realm of analog electronics, samples and beats, I Asked You A Question is an eclectic, empirical yet genuine attempt of blending improvised ideas and through-composed music.

Nitai's most anticipated album New Place Always (Enja/Yellowbird) will include short songs written especially for solo piano and is due to release in September 28, 2018.

Booklet für Call On The Old Wise