Lalo: Symphonie espagnole - Bruch: Violin Concerto Renaud Capuçon

Cover Lalo: Symphonie espagnole - Bruch: Violin Concerto

Album Info

Album Veröffentlichung:
2016

HRA-Veröffentlichung:
22.01.2016

Label: Warner Classics

Genre: Classical

Subgenre: Concertos

Das Album enthält Albumcover Booklet (PDF)

Entschuldigen Sie bitte!

Sehr geehrter HIGHRESAUDIO Besucher,

leider kann das Album zurzeit aufgrund von Länder- und Lizenzbeschränkungen nicht gekauft werden oder uns liegt der offizielle Veröffentlichungstermin für Ihr Land noch nicht vor. Wir aktualisieren unsere Veröffentlichungstermine ein- bis zweimal die Woche. Bitte schauen Sie ab und zu mal wieder rein.

Wir empfehlen Ihnen das Album auf Ihre Merkliste zu setzen.

Wir bedanken uns für Ihr Verständnis und Ihre Geduld.

Ihr, HIGHRESAUDIO

  • Edouard Lalo (1823-1892): Symphonie espagnole Op. 21 D minor
  • 1I. Allegro non troppo07:48
  • 2II. Scherzando - Allegro molto04:18
  • 3III. Intermezzo - Allegretto non troppo06:33
  • 4IV. Andante06:11
  • 5V. Rondo - Allegro08:01
  • Pablo de Sarasate (1844–1908)
  • 6Zigeunerweisen, Op. 2008:01
  • Max Bruch (1838–1920): Violin Concerto No. 1 in G Minor, Op. 26
  • 7I. Vorspiele - Allegro moderato07:58
  • 8II. Adagio08:11
  • 9III. Finale - Allegro energico06:57
  • Total Runtime01:03:58

Info zu Lalo: Symphonie espagnole - Bruch: Violin Concerto

Renaud Capuçon exudes a youthful air, but, now firmly established as one of the world’s leading violinists, he celebrates his 40th birthday on January 27th 2016. This release of the best-known works of three composers – Edouard Lalo, Pablo de Sarasate and Max Bruch – marks this important personal occasion in a suitably festive fashion. Capuçon made the recordings with Paavo Järvi and the Orchestre de Paris at the orchestra’s new home, the French capital’s Philharmonie, which opened in early 2015 and was immediately hailed for its superb acoustics. The Bruch concerto became the first piece to be recorded there, in May 2015.

As it happens, Capuçon shares a birthday with Edouard Lalo, born in 1823 – and with Wolfgang Amadeus Mozart too! Lalo’s Symphonie espagnole, first performed in Paris in 1874, inhabits the same Franco-Spanish musical world as Bizet’s Carmen, which received its premiere the following year. The piece also has a special connection with both Sarasate’s Zigeunerweisen [Gypsy Airs] and Bruch’s Concerto No1, as Renaud Capuçon explains:

“These three works, first heard between 1868 and 1878, are among the most famous in the history of the violin, and there are links of friendship and respect between their three composers – Lalo, Sarasate and Bruch: Lalo dedicated his Symphonie espagnole to Sarasate [born in northern Spain and one of the most celebrated violinists of his time]. Bruch dedicated his Scottish Fantasy to Sarasate some years later, but it was the great Joseph Joachim who gave the first performance of Bruch’s Concerto No 1.”

All three pieces also have a special significance for Capuçon: “I first approached these works when I was 12 years old and studying at the Paris Conservatoire with Veda Reynolds [a celebrated American violin teacher]. I played the Bruch in my first competitions; the Lalo was the first piece I played to Gerard Poulet [Capuçon’s other teacher at the Paris Conservatoire] and the Sarasate featured in my first proper recital."

The personal nature of this album is further emphasised by Renaud Capuçon’s wish to dedicate it to the memories of two people who meant a great deal to him: the broadcaster Jacques Chancel, who died in December 2014, and his father-in-law Gratien Ferrari, who died in October 2015.

Capuçon’s credentials in this kind of Romantic music are made clear in reviews of past performances and recordings. When he played the Lalo in London in 2012, the Guardian praised him for capturing “the full measure of the seriousness behind its grace and wit. Capuçon played with virile agility and tremendous nobility of tone,” while The Times extolled a “gorgeous performance from violin soloist Renaud Capuçon, laidback in manner, but so nimble, so fiery.” The Bruch concerto – with its rhapsodic first movement and energetic, dancing finale is close in spirit to the Brahms Violin Concerto, composed in 1878 and also dedicated to Joseph Joachim. Capuçon’s recording of the Brahms was released in 2012. Reviewing the CD, the Telegraph wrote that: “Capuçon has an impressive grasp of the concerto’s expressive contours, using his technical arsenal with finesse and tracing the music’s breadth of line and its arching shapes while maintaining its inner momentum. The rhythmic punch and energy of the finale are echoed by the orchestra’s powerful attack and buoyancy ... This is altogether a remarkable disc.”

“[The Lalo] gets a by turns flamboyant and dreamy reading from Capuçon, whose keen tone and easy bravura recall the great Arthur Grumiaux’s famous recordings. If the Bruch concerto is a less obvious bedfellow, Jarvi and his orchestra accompany the soloist expansively” (Sunday Times)

Renaud Capuçon, violin
Orchestre de Paris
Paavo Järvi, conductor


Renaud Capuçon
gehört zu den herausragenden Violinvirtuosen unserer Zeit. Als Konzertsolist und Kammermusiker begeistert er Fachpresse wie Publikum. Renaud Capuçon, Jahrgang 1976, begann mit 14 Jahren sein Studium am Pariser Conservatoire bei Gérard Poulet und Veda Reynolds. 1992 gewann er einen Ersten Preis für Kammermusik, ein Jahr später erhielt er einen Ersten Preis für Violine Solo, dem weitere folgten. Er studierte bei Thomas Brandis, Isaac Stern, Shlomo Mintz und Augustin Dumay. Der französische „Victoires de la Musique classique“ nominierte ihn zum „New talent of the Year“ und zeichnete ihn zudem 2005 als Solist des Jahres aus.

Festspielauftritte und Konzertengagements in ganz Europa, in den USA und in Asien füllen Renaud Capuçons Terminkalender. So spielte er bereits Recitals im Wiener Musikverein, im Amsterdamer Concertgebouw und in der New Yorker Carnegie Hall. 2002 gab er sein Debüt mit den Berliner Philharmonikern unter Bernhard Haitink sowie 2004 mit dem Boston Symphony Orchestra unter Christoph von Dohnanyi. Inzwischen ist er weltweit mit den renommiertesten Orchestern und Dirigenten aufgetreten.

Seine besondere Vorliebe für Kammermusik führte zur erfolgreichen Zusammenarbeit mit Martha Argerich, Daniel Barenboim, Hélène Grimaud, Truls Mørk, Frank Braley sowie seinem Bruder, dem Cellisten Gautier Capuçon. 2013 hat Renaud Capuçon die künstlerische Leitung des erstmaligen Osterfestivals im berühmten Festivalort Aix-en-Provence übernommen.

Die umfangreiche Diskografie von Renaud Capuçon erhielt bereits zahlreiche internationale Preise. Darunter das mehrfach ausgezeichnete Album mit Dutilleux’ Violinkonzert sowie die Kammermusikeinspielungen mit seinem Bruder Gautier „Face à face“ und „Inventions“. Zu den Auszeichnungen gehören der ECHO Klassik, Preis der Deutschen Schallplattenkritik, Premio del Disco des italienischen Klassikmagazins „Amadeus“ und der Choc du Monde de la Musique. Die Einspielung von Faurés sämtlicher Kammermusik für Streicher und Klavier zusammen mit Gautier Capuçon, Nicholas Angelich und dem Quatuor Ebène wurde vom ECHO Klassik 2012 in der Kategorie Kammermusik-Einspielung des Jahres ausgezeichnet.

Renaud Capuçon spielt eine Guarneri del Gesù „Panette“ von 1721, die zuvor Isaac Stern gehörte und ihm von der Banca Svizzera Italiana zur Verfügung gestellt wurde.

Booklet für Lalo: Symphonie espagnole - Bruch: Violin Concerto

© 2010-2019 HIGHRESAUDIO