Portraits Birdy

• 1Paradise Calling03:06
• 2Raincatchers04:00
• 3Ruins I04:07
• 4Your Arms03:51
• 5Heartbreaker03:04
• 6I Wish I Was A Shooting Star03:37
• 7Portraits03:53
• 8Ruins II04:10
• 9Automatic03:07
• 10Battlefield03:55
• 11Tears Don’t Fall03:29
• Total Runtime40:19

Info zu Portraits

Die britische Multi-Platin-Sängerin und Songwriterin Birdy ist mit ihrem fünften Studioalbum Portraits zurück - ein neues Kapitel und ein selbstbewusster Richtungswechsel für eine Künstlerin, die seit der Veröffentlichung ihres Debütalbums Birdy unglaublich viel erreicht hat.

Auf ihrem bisher selbstbewusstesten Album Portraits wagt Birdy einen Sprung ins Unbekannte. Ihr zeitloser Songwriting-Stil wird nun von einer frischen, überschwänglichen Energie und einer originellen, schrägen Produktion durchdrungen. Es ist der Sound einer kreativen Person, die in eine neue Welt eintritt und dabei ihre wahre Stimme findet.

Birdys Album Portraits ist eine fesselnde Reise durch Melodien, die scheinbar dazu geschaffen wurden, den Hörer zu verfolgen. Einige dieser Songs wurden während der UK- und Europa-Tournee der Künstlerin in diesem Jahr live aufgeführt, und das Erleben des gesamten Albums verstärkt die anfängliche emotionale Reaktion: eine exquisite Verschmelzung von zarten und kraftvollen Elementen, die ätherische Klanglandschaften mit Birdys unverwechselbarer Stimme verweben.

Paradise Calling, der verträumte Eröffnungstrack, hat eine lebhafte, luftige Qualität, die den Hörer sofort in den Bann zieht. Die lebendige Instrumentierung, die von Birdys charakteristischen elektronischen Elementen und Klaviermelodien geprägt ist, bietet eine Kulisse für ihre Stimme, die zu einem eigenständigen Instrument wird. Während des gesamten Albums setzt sie ihr stimmliches Können ein und wechselt zwischen Momenten heiterer Gelassenheit und aufsteigender emotionaler Intensität.

Raincatchers, ein von Kate Bush inspiriertes Up-Tempo-Alt-Pop-Juwel aus den 80ern, ist einer der Höhepunkte. Mit einem Rhythmus, der im Vergleich zu einigen ihrer früheren Werke energischer ist, geht es darum, auf vergangene Erfahrungen zurückzublicken und gleichzeitig zu versuchen, die Kluft zwischen dem eigenen gegenwärtigen und dem jüngeren Ich zu überbrücken. Zeilen wie We used to be raincatchers / And we couldn't see what we were running from / You made me feel like / Nothing really matters" bringen die übergreifende Tiefe des Albums wunderbar auf den Punkt.

Das minimalistischere Your Arms ist ein weiteres großartiges Beispiel dafür: Seine zarte Klaviermelodie fängt die Sehnsucht nach der Umarmung eines geliebten Menschen ein und reflektiert über Gefühle der Sicherheit, die man nur in den Armen eines Menschen erfahren kann. Die Stimme der Singer-Songwriterin steht dabei im Mittelpunkt - sie könnte eine Vertraute sein, die ihre innersten Wünsche mit einem nickenden Zuhörer teilt.

Erinnerungen und das Zusammenspiel von Vergangenheit und Gegenwart sind sicherlich einige der Kernthemen auf diesem Album. In Portraits singt Birdy beispielsweise über die Suche nach einem Weg zurück nach Hause", während Momente der Introspektion in kraftvolle Crescendos übergehen: Die Melodie spiegelt das komplexe Geflecht der menschlichen Gefühle wider, die hier zum Ausdruck kommen, insbesondere den sehr nachvollziehbaren Wunsch, bestimmte Momente zu bewahren, sie einzufrieren und für immer aufzubewahren.

Portraits beweist ein unverwechselbares und bemerkenswertes Talent. Birdys Musik ist nicht nur eine Sammlung von Songs, sondern eine lebendige Darstellung von Gefühlen und Erfahrungen, die tief berühren. Dieses Album zeigt ihr Wachstum als Künstlerin und ihre Entwicklung als Lyrikerin und beweist einmal mehr, wie viel unnachgiebige Stärke in der Verletzlichkeit liegt.

Birdy

Birdy (Jasmine van den Boegarde)
Since bewitching the nation at the age of 14 with her cover of Bon Iver’s “Skinny Love,” Birdy has had to do a lot of growing up. While her contemporaries have lived leisurely, teenage lives - studying, shopping, socializing - this extraordinarily talented 19-year-old has released two albums, toured the world, performed at the Paralympics Opening Ceremony, been nominated for a Brit Award (for British Female Solo Artist), written songs for the hit movies The Fault in Our Stars and The Hunger Games, and sung on Mumford & Sons’ Grammy-winning song “Learn Me Right” (part of the soundtrack for the Pixar animation, Brave). A long list of international accolades include, Best International Female (Echo Awards, Germany 2013) and Best International Female (Principales, Spain 2014) and many more. She has accumulated over 413 million views on Youtube and sold over 10.5 millions records worldwide to date.

Five years into her career and now a young adult, Birdy has flown the nest and moved to London. This is a big change for this softly spoken girl who is happy to admit that she is naturally shy and not an obvious candidate for a life in the limelight.

Now she is set to release her third LP, the elegant and evocative Beautiful Lies, which is, she says, “about knowing yourself but also about change and how we sometimes find it hard. For me moving away from home feels strange and a bit scary, but then my life has been constantly moving. The last few years have gone by in a blur. There have been times when my friends have rung me and said ‘Where are you?’ and I’ve said, ‘I don’t actually know’.”

If Birdy’s first self-titled album was all about interpretation and finding her way as a singer, and her second, 2013’s Fire Within, saw her developing further and exploring her songwriting, her third comes with a clear vision and a desire to involve and immerse herself in every part of the process. Until now, Birdy has allowed others to guide her but now she has climbed into the driving seat, bringing with her a new clarity and determination.

“In the past I didn’t know how to take control,” she says. “Now I’m an adult but then I was a child. Also I’m quite an introverted person but I’ve learned to assert myself, to work out what I want and find a way to make it happen.”

It was Birdy’s reading of the novel Memoirs of a Geisha, notably the ferocious determination of the central character, which led to the album’s Japanese theme, most audible in the opening track “Growing Pains”. This Eastern influence is similarly evident in the cover image, photographed by the U.S photographer Olivia Bee - who, coincidentally mirrored Birdy’s early start in her career at the age of 14, which finds the singer standing in the watery twilight in a red print kimono. “I loved reading about the atmosphere and landscape of Japan and that’s what we were trying to evoke,” she reflects. “I hope it will take people to a magical and enchanting place.”

Writing for the album began whilst on tour in the USA in 2014, she continued writing songs back in London and returned to Los Angeles laden with lyrical snippets and not-quite-finished melodies. She recorded the whole album in London, primarily at RAK studios in St Johns Wood with the production duo MyRiot (London Grammar), and later with Jim Abbiss (Adele / Arctic Monkeys), who also worked on her first two records. The majority of the album was mixed by Craig Silvey who has also worked with artists including Arcade Fire and Florence and The Machine.

While Birdy co-wrote a handful of the songs – (among her collaborators are Cherry Ghost’s Simon Aldred, whose song “People Help The People” she covered on her first LP, and Justin Parker, who wrote Lana Del Rey’s “Video Games) – others, such as “Take My Heart”, “Winter” and “Lost It All” were written and composed entirely by her.

Birdy is in fact a seasoned songwriter, having started writing at the age of eight. “Wanting to express myself that way seemed like the most natural thing,” she explains. “I would write the saddest love songs. My parents would be listening at the bottom of the stairs going ‘What is going on with her?’ Of course I never thought that this would be my job. That was something that other people did.”

Birdy’s memories of adolescence are bittersweet. While she has adored performing, meeting other musicians and travelling the world, there havebeen times when she’s craved a more regular existence. “Not being able to join in with things has been difficult at times,” she explains. “As a teenager you want to go to parties, hang out with friends and know all the gossip. It can be weird coming home and finding you’re not up to date.” This struggle is reflected in the first single on Beautiful Lies, “Keeping Your Head Up”. It is, says Birdy, “about the fight within yourself, and how even when you’re at your saddest, you can think about the future and the good things that are to come. I’m essentially an optimist and I believe that things will be alright, but I do have that mournful side which still comes out in my music.”

Rich with emotion and frequently uplifting, Beautiful Lies chronicles a critical period of self-discovery and newfound independence for Birdy. This isn’t merely a collection of songs. It’s the sound of a young woman stretching her wings and taking flight.

Dieses Album enthält kein Booklet