Gilles Grimaître
ist ein schweizerischer Pianist, Improvisator, Performer.

Geboren 1988 in Genf, begann er 1998 mit dem Klavierstudium am Jaques-Dalcroze Institut (IJD). Zusätzlich studierte er Improvisation und interessierte sich verstärkt für Komposition und zeitgenössische Musik. Im Jahr 2008 wurde er an der Hochschule der Künste Bern aufgenommen, wo er seine musikalische Ausbildung mit Pierre Sublet (Hauptfach Klavier) fortsetzte. Im Nebenfach studierte er Orgel bei Pascale van Coppenolle und Komposition bei Xavier Dayer. 2013 schloss er seinen Master Performance im Hauptfach Klavier mit Auszeichnung ab. 2013/2014 war er Stipendiat der Internationalen Ensemble Modern Akademie in Frankfurt/Main. Daneben erhielt er Unterricht von Ueli Wiget, Hermann Kretzschmar, Michel Dalberto, Nicolas Hodges und Florence Millet.

Als Solist oder Kammermusiker spielt Gilles Grimaître regelmässig in Europa. Er ist Mitwirkender mehrerer Ensembles für zeitgenössische Musik wie Ensemble Modern, Ensemble Contrechamps, Nouvel Ensemble Contemporain (NEC), Ensemble Proton und ist festes Mitglied des Ensemble Collegium Novum Zürich und des jungen Ensemble Lemniscate.

Er hat mit Klaus Huber, Stefano Gervasoni, Heinz Holliger, François-Xavier Roth, Peter Rundel, Facundo Agudin, Pablo Heras-Casado, Clement Power gearbeitet und bei zahlreichen Uraufführungen mitgewirkt. 2012 nahm er an der Lucerne Festival Academy teil, wo er den Solo-Klavierpart in Charles Ives’ Vierter Sinfonie unter der Leitung von Peter Eötvös interpretierte. Im November 2012 wirkte er, als Mitglied des Orchesters Musique des Lumière, bei der Aufnahme des Projektes “Nuevo Tango Nuevo” (Uraufführungen von Marcelo Nisinman, Julio Viera und Pablo Ortiz) mit.“

Sein Schwerpunkt liegt auf Liedbegleitung und er konzertiert regelmässig mit der Sängerin Léonie Renaud. Wichtige musikalische Impulse erhielt er von James Alexander. Als leidenschaftlicher Improvisator ist er in verschiedenen Besetzungen für freie Improvisation zu hören, als auch in der experimentellen Band [bleu].

2013 gewann er den ersten Preis beim Nicati Wettbewerb für Interpretation zeitgenössischer Musik und erhielt Stipendien beim Wettbewerb der Marescotti-Stiftung, der Irène Dénéréaz Stiftung und der Gabriele De Agostini Stiftung.

Trio SÆITENWIND
Frisch, berauschend und in unkonventioneller Besetzung begeistert das Trio SÆTENWIND mit seinen mitreißenden Interpretationen. Dabei widmet es sich einem breiten Repertoire von eigenen Arrangements aus früheren Epochen bis hin zur Aufführung zeitgenössischer Musik sowie innovativen und experimentellen Projekten. Ein wichtiger Bestandteil ihres künstlerischen Schaffens liegt in der engen Zusammenarbeit mit Komponisten (Mike Svoboda, Ezko Kikoutchi, Artur Akshelyan, Tobias E. Schick, Andreas E. Frank, Paul Clift, Junghae Lee u.a.) und der Uraufführung derer Werke.

Das Trio erhält regelmässig Engagements von namhaften Konzertreihen und Festivals im In- und Ausland wie z.B. International Festival of Chamber Music Moscow, Unerhörte Musik Berlin, musica nova Reutlingen, Musikpodium Zürich, Forum Neue Musik Hamburg, Musikfestival Bern oder Swiss Chamber Music Festival Adelboden und tritt im Rundfunk auf (SRF Kultur, Espace 2, Orpheus Moscow, RBB Berlin).

Die drei MusikerInnen aus Deutschland, Schweden und der Schweiz gründeten das Ensemble im Jahre 2013 während ihres Studiums für Zeitgenössische Musik in Basel. Das Trio war Stipendiat der Schierse-Stiftung (Berlin) und wurde beim Concours Nicati, dem renommiertesten Wettbewerb für zeitgenössische Musik der Schweiz für professionelle Musiker und Musikerinnen, ausgezeichnet. 2015 gewannen sie den zweiten Preis beim ORPHEUS Swiss Chamber Music Competition sowie weitere Preise der Marianne und Curt Dienemann-Stiftung Luzern und des Premio „Tina Anguissola Scotti“ Val Tidone.

Pablo González
Hailed as one of the most versatile and passionate conductors of his generation, Pablo González is an inspirational musician to orchestras and audiences throughout the world, “attentive to every silence and every cue for the entire symphony orchestra, weaving and managing this tonal revolution” (Opera World).

Pablo first captured international attention with his victories at the Donatella Flick and Cadaqués International Conducting competitions. Between 2010 - 2015, he was Music Director of the Orquestra Simfònica de Barcelona I Nacional de Catalunya. He has previously held the positions of Principal Guest Conductor of the Orchestra of the City of Granada.

Pablo’s forthcoming guest conducting highlights include appearances with The Hallé, Konzerthausorchester Berlin, Gürzenich-Orchester Köln, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, Helsinki Philharmonic, Lahti Symphony, Residentie Orkest, Orchestre National de Lille, Slovak Philharmonic, Poznań Philharmonic, Bilbao Symphony and Galicia Symphony orchestras, and Orchestra della Svizzera Italiana.

Additional highlights of recent seasons include leading the Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Netherlands Philharmonic Orchestra, Scottish Chamber Orchestra, BBC National Orchestra of Wales, Warsaw Philharmonic and Orchestre Philharmonique de Liége; Spanish National, Radio and Television and Kyoto symphony orchestras.

Pablo has successfully collaborated with soloists including Maxim Vengerov, Nikolai Lugansky, Javier Perianes, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Anne-Sophie Mutter, Isabelle Faust, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Viktoria Mullova, Johannes Moser, Truls Mork and Viviane Hagner.

His recent opera highlights include conducting Don Giovanni and L’elisir d’amore for two successful Glyndebourne tours; Carmen in San Sebastian; a double-bill of Poulenc’s La Voix Humaine and Montsalvatge’s Una Voce in Off, as well as Die Zauberflöte, Strauss’ Daphne and Wagner’s Rienzi (in concert) at Teatro del Liceu in Barcelona, and Don Giovanni and Madama Butterfly for Opera de Oviedo.

Pablo is very active in the recording studio and recently released for Naxos 3 volumes of orchestral works by Enrique Granados with the Barcelona Symphony Orchestra. Their next album featuring Bizet’s Carmen and L'Arlesienne suites will be released in autumn 2017. Further releases include Prokofiev’s The Prodigal Son with SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg. Pablo enjoys a regular collaboration with Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern; their Schumann CD with Lena Neudauer was awarded the prestigious International Classical Music Award.

Born in Oviedo, Pablo studied at the Guildhall School of Music and Drama in London. He currently lives in Oviedo.