That's the Way It Is (Stereo Remastered) Elvis Presley

• 1 I Just Can't Help Believin' (Live) 04:34
• 2 Twenty Days and Twenty Nights 03:15
• 3 How the Web Was Woven 03:25
• 4 Patch It Up 03:51
• 5 Mary In the Morning 04:11
• 6 You Don't Have to Say You Love Me 02:29
• 7 You've Lost That Loving Feeling (Live at The International Hotel, Las Vegas) 04:22
• 8 I've Lost You (Live) 03:41
• 9 Just Pretend (Live) 04:02
• 10 Stranger In the Crowd 03:46
• 11 The Next Step Is Love 03:31
• 12 Bridge Over Troubled Water 04:35
• 13 I've Lost You (Single Version) 03:30
• 14 Patch It Up (Single Version) 03:08
• Total Runtime 52:20

Info for That's the Way It Is (Stereo Remastered)

In essence, this was the soundtrack album for the new movie, a cinema verité MGM documentary memorializing Elvis’ August 1970 Las Vegas engagement. Movie director Denis Sanders filmed Elvis in rehearsal in Los Angeles, through additional rehearsals in Las Vegas, and in performance at six of the shows during his August/September run. While nearly all the songs could have been sung in live performance, the majority were represented on the album by versions recorded in Nashville in June. The album nonetheless possessed an emotional integrity and an understated grace in marked contrast to the slapdash budget collections, but it sold about the same, maintaining the very respectable half-a-million level.

"That's the Way It Is is arguably where Elvis Presley's discography gets very confusing. Sharing a title with Denis Sanders' 1970 documentary of Elvis' return to the stage, That's the Way It Is in its original 1970 LP incarnation isn't precisely a soundtrack to the film. In fact, only a third of the album captures Presley live on-stage in Vegas, with the remainder of the record derived from sessions he recorded in Nashville just a few months prior to launching his long-standing gig at the International Hotel. Vegas looms large over Elvis' legend in the '70s and many of the clichés -- the jumpsuits, the splashy arrangements of contemporary standards, the snazzy melodies of his old hits -- were born on That's the Way It Is, either on film or on the record. In its original LP incarnation, this wasn't especially apparent due to the record's reliance on the Nashville sessions, where Elvis recorded a fair share of perfectly pleasant middle-of-the-road material pitched halfway between Hollywood and Music City. These tunes -- "Twenty Days and Twenty Nights," "How the Web Was Woven," "Just Pretend," and "Stranger in the Crowd" -- are easy to spot because they're by songwriters without marquee names (Colonel Tom Parker insisted Elvis take a larger percentage of publishing, which kept away many writers) and, more tellingly, on the 2014 expansions of the album -- available in a double-disc set, which presents a remastered version of the original album supplemented by single versions of four tracks ("I've Lost You," "The Next Step Is Love," "You Don't Have to Say You Love Me," "Patch It Up"), five outtakes of alternate tracks, then a full set from August 12; there is also a gigantic eight-CD/two-DVD box that replicates that expanded first disc and six full sets recorded during the filming of the documentary, plus a disc of rehearsals -- these are the songs that don't appear in the live set. They may not have been part of Presley's repertoire but they do indicate how he was shifting away from the soulful, funky sound inspired by his 1968 comeback into something that felt showbiz. The live recordings, though, show that he was still performing with passion, figuring out what worked on-stage and what didn't after his long hiatus from performing. Again, this isn't so apparent on the 1970 LP, which was basically a good studio album that essayed Elvis' new persona for the coming decade, but all the various expanded editions (which include a 2000 special edition that adds a hefty dose of live material) capture the King starting to relax and enjoy his reign yet again. Certainly, the eight-disc set illustrates this in spades, and while it's undoubtedly one for the devoted, it nevertheless isn't overkill because it captures a peerless performer putting his amazing band through the paces. It's wonderful music that actually is more valuable now than it was at the time: Elvis would record more great music in the next few years, but this record -- especially in its 2014 expansion -- captures him at a pivotal moment, when he retained the power of his 1968 comeback and had yet to succumb to all the glitz of Vegas." (Stephen Thomas Erlewine, AMG)

Elvis Presley, lead vocals, guitar, harmony vocals on “Bridge Over Troubled Water”
James Burton, lead guitar
Chip Young, rhythm guitar
Charlie Hodge, harmony vocals, acoustic rhythm guitar
David Briggs, piano, organ on "How the Web Was Woven"
Norbert Putnam, bass
Jerry Carrigan, drums
Charlie McCoy, organ, harmonica, marimba on "Just Pretend”, “Twenty Days and Twenty Nights”, and “Bridge Over Troubled Water”
Farrell Morris, percussion, vibraphone
Weldon Myrick, steel guitar on "How the Web Was Woven"
The Jordanaires, backing vocals
The Imperials, backing vocals

Digitally remastered

Elvis Presley
ist ein amerikanischer Schauspieler und Sänger, geboren am 8. Januar 1935 in Mississippi. Er war massgeblich an der Popularisierung des Rockabilly und später des Rock'n'Roll beteiligt und gilt als eine der grössten Ikonen aller Zeiten. Der am 16. August 1977 verstorbene „The King“ ist bis heute der zweitgrösste Albumverkäufer der Musikgeschichte.

Ein talentierter und frühreifer Künstler

Elvis Aaron Presley wird am 8. Januar 1935 in Tupelo geboren und zeigt schon als Kind seine Leidenschaft für die Musik. Mit zehn Jahren nimmt er als Cowboy verkleidet an seinem ersten Gesangswettbewerb teil und belegt bei der Mississippi-Alabama Fair and Dairy Show den fünften Platz. Zu seinem 11. Geburtstag beschliesst seine Familie dann, ihm als Glückwunsch seine erste Gitarre zu schenken. Zwei seiner Onkel nutzen die Gelegenheit, um ihm Gitarrenunterricht zu geben, während seine Mutter ihm hilft, seinen Gesang zu verbessern.

Bereits 1946 lernt Elvis Presley Mississippi Slim kennen, einen lokalen Musiker und Radiomoderator, der ihm hilft, seine Gitarrenakkorde zu perfektionieren. Da Mississippi Slim in ihm einen guten Musiker sieht, beschliesst er, Elvis Presley in seiner Sendung auftreten zu lassen: So tritt er zum ersten Mal öffentlich auf, obwohl er noch nicht einmal 12 Jahre alt ist! 1953, nach Ende seiner Schulzeit, fasst er den endgültigen Entschluss, eine Musikkarriere anzustreben.

Ein entschlossener Teenager

Getreu seinem Traum, Musiker zu werden, beschliesst Elvis Presley, die verschiedenen Plattenfirmen in Memphis aufzusuchen, um seine erste Single aufzunehmen. Als er bei Sun Records ankommt, bezahlt er vier selbstverdiente Dollar für seine erste Aufnahme! Mit 18 Jahren singt er dann zwei Coverversionen: My Happiness und That's When Your Heartaches Begin.

Der Beginn einer grossen Karriere

Elvis Presley nimmt anschliessend mehrere Singles mit Scotty Moore und Bill Black auf, die später seine Musiker werden sollten. Am 5. Juli 1954, mitten in den Aufnahmen, beginnt Elvis Presley, seine Lieder mit Körperbewegungen zu begleiten, die Sam Philips überwältigend findet. Nachdem er diese Gestik als eine echte Revolution betrachtet, entscheidet sich der Produzent von Sun Records, das Trio endgültig auf den Weg des Erfolgs lancieren.

Die drei Männer treten unzählige Male auf und begeben sich auf eine lokale Tournee, die bis 1955 dauert, um sich einem grösseren Publikum bekannt zu machen. Der Erfolg war gross. Dabei wird Elvis Presleys Beinarbeit als Skandal betrachtet, doch sie zog das junge Publikum an. Elvis Presleys Sound, eine Mischung aus Blues und Countrymusik wird im gesamten Südwesten der USA gehört und wird bald zu Rockabilly. Daraufhin unterschreibt die Gruppe bei der Plattenfirma RCA, die dafür eigens das Label „Elvis Presley Music“ gründet, um die ersten Studioalben des Phänomens aufzunehmen.

Bis 1958 wird Elvis Presley durch seine Alben Elvis Presley (1956) und Elvis (1956) sowie seine Filmsoundtracks immer beliebter: Loving You (1957) und der unglaubliche King Creole (1958). Nach seinem Auftritt am 9. September 1956 in der Ed Sullivan Show wird er dann zum nationalen Star. An diesem Abend sehen 60 Millionen Amerikaner Elvis' Interpretation von Love Me Tender, dessen Single nach der Sendung über eine Million Mal vorbestellt wird.

Der King: die Entstehung eines Mythos

1956 hat Elvis Presley den Wunsch, sich in anderen Bereichen zu versuchen und unterschreibt einen Vertrag mit Paramount Pictures, um Schauspieler zu werden. Trotz gemischter Kritiken sind die ersten Filme, in denen Elvis mitspielt, aufgrund seiner Bekanntheit echte kommerzielle Erfolge. Daraufhin dreht er noch einige weitere Filme, wie Der Reiter der Dämmerung (1956) oder Schmaus im King Creole (1958), bevor er von 1958 bis 1960 seinen Militärdienst absolvieren muss. Trotz seiner Abwesenheit bringen seine Produzenten die Alben For LP Fans only (1959) und A Date with Elvis (1959) auf den Markt, mit Stücken, die Jahre zuvor aufgenommen wurden.

1960, nach seiner Rückkehr aus der Armee, veröffentlicht er die Alben Something for Everybody (1961) und Pot Luck (1962), um dann einen Schauspielervertrag mit Hollywood zu unterschreiben. Die Produktion hat es eilig, ihm die Hauptrollen der Filme zu geben, für die er den Soundtrack schreiben soll. Daraufhin spielt er in Der Sheriff dieser Damen (1962), Der Mann für alles (1964) oder auch in Kitzel mich (1965).

An der Spitze der Verkaufscharts, trotz Karrierepause!

Obwohl er seine Musikkarriere von 1960 bis 1968 auf Eis legte, gelang Elvis Presley das Kunststück, zehn Original-Filmsoundtracks an die Spitze der Single-Verkaufscharts zu bringen! Darunter befinden sich Girls! Girls! Girls (1962) und Fun in Acapulco (1963).

Das Jahr 1968 gilt auch als Symbol für die Rückkehr des Kings zu seinen Wurzeln. In der Sendung mit dem Titel Elvis wird er vom Publikum gefeiert. Im Jahr darauf veröffentlicht er sein erstes Album seit neun Jahren: From Elvis in Memphis (1969). Dieses Album, das mehr Soul und weniger Rock'n'Roll präsentiert, zeigt die Fähigkeit des Kings, sich an die musikalischen Strömungen der Zeit anzupassen.

Elvis ist fest entschlossen, mit Konzerten auf die Bühne zurückzukehren, und unterschreibt einen Vertrag für 57 Termine über mehrere Jahre hinweg im International Hotel in Las Vegas. Beim ersten dieser Konzerte am 31. Juli 1969 sind die anwesenden Zuschauer von seiner Darbietung fasziniert und spenden ihm drei „Standing Ovations“.

Parallel mit dem Vertrag mit dem Hotel in Las Vegas nimmt Elvis seine Tourneen durch die USA wieder auf und bringt in den Jahren von 1970 bis 1973 sieben Alben heraus, darunter Elvis Country (I'm 10.000 years old) (1971) und Raised on Rock (1973). Im selben Jahr beschliesst er, das allererste Konzert zu geben, das via Satellit in die ganze Welt übertragen wird. Damit erreicht seine Karriere globale Dimensionen. In seinem weissen Anzug mit dem Adler auf dem Rücken wird Elvis für immer The King und veröffentlicht ein Doppelalbum: Aloha From Hawaii via Satellit (1973).

Aufgrund eines zu hohen Medikamentenkonsums stirbt er am 16. August 1977 in Memphis, der Stadt, in der alles begann, an einem Herzinfarkt.

Elvis Presleys Auszeichnungen:

Elvis Presley erhielt im Laufe seiner Karriere eine beeindruckende Anzahl an Auszeichnungen. 2010 wurde die Gesamtzahl seiner verkauften Alben und Singles auf über 600 Millionen geschätzt! Sein Album Elvis' Christmas Album (1957), zum Beispiel, wurde neunmal mit Platin ausgezeichnet. Insgesamt erhält er in seiner etwas mehr als 20-jährigen Karriere 144 Auszeichnungen für seine Singles und Alben.

Elvis ist auch der amerikanische Sänger, der in den Charts der meistverkauften Singles in den USA am häufigsten vertreten ist. So platzierte er 38 Singles in die Top 10, 18 auf Platz 1 und 114 in die Top 40! Ausserdem stand er im Laufe seiner Karriere mehr als 80 Wochen lang an der Spitze der Single-Bestsellerliste.

Zu seinen musikalischen Auszeichnungen zählen drei Grammy Awards für die beste Darbietung zeitgenössischer christlicher Musik in den Jahren 1968, 1973 und 1975 sowie ein Grammy Award im Jahr 1971 für sein Lebenswerk. Heute besitzt er einen Stern auf dem Walk of Fame am Hollywood Boulevard und gehört drei grossen Musikinstitutionen an: der Rock'n'Roll Hall of Fame, der Country Music Hall of Fame und der Gospel Music Hall of Fame.

Am Abend von Elvis Presleys Tod fasst US-Präsident Jimmy Carter das Leben des Sängers in einem berühmt gewordenen Satz zusammen: „Elvis ist vielleicht nicht mehr da, aber seine Legende wird für immer bei uns bleiben.»

This album contains no booklet.